杰里以一种非常自由的方法开始作画，用斑点来计算尺寸和比例。
然后他用清楚的底色来把握色调和值。
这一过程的绘画看起来有些抽象，是由大面积的颜色形状结构组成。
杰里的特色画笔或姿势被称作是敞开式触摸。
他运用宽广，散漫的平面的绘画方法，经常把光秃秃的油画布放在中间。
随后敞开的地方又慢慢的被填满了，创作出一个呼吸格子，就像是绘画的结构。
这种方法似乎就像塞尚的方法。
但是塞尚重视他触摸的不连续性，而杰里画法紧凑，以便颜色更加精准。
奇迹发生在最后阶段。
他继续画的时候，就把每一处都精确处理，调整颜色关系，增加灵活的高光处理来完善每一个元素。
在尖锐与松散的相互作用下，画面慢慢的亮起来显得有呼吸。
这让他的画看起来如此的逼真。
不像静止的形象，他的油画带有某种微妙的生物能量。
当然了，尽管这两个人都已经小有名气，而且在一定范围内也有了不小的成就，但他们毕竟还年轻，所以受到的关注度并没有那么高。
这一次的画展，就是他们的投资人举办的慈善画展，油画卖出去的钱，都会用来做慈善。
不过这当然不是关键，关键就是借助这一次的慈善画展，来将这两个人的名气进一步提升。